亚洲家族办公室与高净值人士正在重塑当今全球艺术市场
亚洲高净值家族对艺术充满热情。一些家族将艺术视为投资，认为尽管传统市场波动不断，艺术品仍有望持续增值；另一些家族将艺术视为一项能够保护文化传统的慈善事业；还有一些家族将艺术收藏视为滋养思想和精神的泉泽，有助于为子孙后代创造宝贵传承。
这种热情解释了为何在近年来全球艺术市场普遍低迷的情况下，亚洲艺术市场前景依旧光明。中国香港特别行政区和新加坡市场惊人的销售额和活跃的博览会足以支撑起这种乐观的市场情绪。
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苏富比 (Sotheby) 欧洲和亚洲印象派及现代艺术资深专家施胜文 (Simon Stock) 表示：「过去十年，亚洲在全球艺术市场上崭露锋芒。许多收藏家正不断扩充自身的昔日、现代及当代亚洲艺术收藏，对西方顶级艺术作品的收藏爱好也承受住了宏观经济环境的考验。」施胜文补充道，他还发现亚太地区的年轻收藏家对数字艺术的兴趣日益浓厚。
星展私人银行的近期研究探讨了亚洲收藏家为何不仅投资于西方大师的顶级画作，同时还支持亚洲的新锐及成熟艺术家，购置能够反映亚洲的历史发展和现状变迁的艺术作品。通过这种方式，许多收藏家发现，与艺术家的互动能够赋予其观察自我的崭新视角，使其能够将自身的人生经历置于更加宏大的背景之中。
连结艺术、商业与科技
香港收藏家刘家明 (Alan Lau) 认为，他所青睐的艺术家，如亚洲概念艺术家八木良太 (Lyota Yagi) 和白双全 (Tozer Pak)，与其在科技和创新领域的事业存在些许联系。刘家明表示，他与艺术家之间的这种有益联结，表明企业和投资者将有望从更具创新性的思维方式中获得更多收益。刘家明阐释道：「商业中的突破性机遇来自各种想法的交织碰撞，而这正是艺术家与策展人的日常。」
许少全 (Koh Seow Chuan) 以其建筑视角助力勾勒出新加坡如今的天际线。他对此持有类似看法，这种看法源自他数十年来收藏钟泗滨 (Cheong Soo Pieng) 和林子平 (Lim Tze Peng) 等已故新加坡大师作品的经历。
他表示：「我与新加坡艺术家的个人联系使我更加坚信，深入人心的新颖创作方式，可帮助个人在专业上取得更大成功。即使某个项目或许颇具挑战性，也会令人内心振奋，激励身边志同道合的朋友。」
亚洲收藏家常常迫切想与广大受众分享自身的热爱，让观者也能从那些激励他们的作品中获得同样充实丰盈的感受。这也是除单纯购买作品之外，收藏家可为艺术家的职业生涯创造积极影响的方式。
科技企业家顾仁宝 (Tony Gu) 的个人收藏正是出于这种目的。「为艺术家提供支持，某种角度而言就是要为他们开启机会之门。」他说道，「我会把艺术家介绍给重要联系人，还会邀请朋友去参加他们的展览。我欣赏艺术，内心与艺术产生共鸣，同时衷心希望其他人也能看到艺术的价值。」
让艺术变得触手可及
对于许多家族而言，与公众分享藏品的渴望是慈善活动的延伸，此举能够使几代人相互凝聚，为了共同的长期事业而努力。近年来，鲜少有家族能像印度纳达尔 (Nadar) 家族这般，把这项事业发展得如此宏大。
早在 20 世纪 90 年代，基兰·纳达尔 (Kiran Nadar) 便踏上了收藏之旅。在结识了 M.F. 侯赛因 (MF Husain)、曼吉特·巴瓦 (Manjit Bawa) 等颇具影响力的 20 世纪印度艺术家后，基兰·纳达尔于 2010 年在新德里开设了基兰·纳达尔艺术博物馆 (Kiran Nadar Museum of Art, KNMA)。她表示：「当我与艺术家直接交流，理解艺术家看待世界的方式时，心中就会逐渐形成不同的观点。」
如今，她艺术博物馆中已有逾 15,000 件藏品，而且这个数字还在快速增长。「在印度，人们对艺术在知识教育和文化滋养方面的作用理解有限。」她说道，「我想改变这种局面，让艺术成为人人都能触手可及的事物，而不是那些原本就是收藏家或鉴赏家之人的专属。」
纳达尔阐述了自己守护藏品以供后人欣赏艺术和增长见识的责任感。她透露了自己的长期愿景，这种愿景在星展私人银行采访的多位收藏家身上皆有明显体现。归根结底，正是这种对艺术的热爱，使艺术收藏社区以及家族的未来世代互相凝聚，推动着当今亚洲的严肃艺术收藏。
新加坡秋斋藏画 (Qiu Zhai Art Studio) 创始人曾国和 (Chan Kok Hua) 表示：「无论是尊贵的王室，还是民间收藏家，无人能永远拥有这些藏品。收藏爱好者可以在四、五十年里拥有某件藏品，而后这件作品将转而由其他人继续传承珍藏。这就是艺术收藏的本质。」
